Te letnie dni dają mi trochę czasu na słuchanie radia w samochodzie i ponieważ mam dość słuchania nieprzyjemnych wiadomości, ponieważ wybieram stację muzyczną. W Radiu 3 program José Miguela Lópeza, Discópolis, opowiada o dekadzie Golden Rock od kilku tygodni, od 1966 do 1975 roku. José Miguel López utrzymuje tezę, że dekada między 1966 a 1975 rokiem stała się najlepszą muzyką w historii rocka, ponieważ wtedy chodziło o poruszanie się do przodu, do przodu, do przodu i ulepszanie każdego albumu w stosunku do poprzedniego. Spiker wierzy w to nie starano się osiągnąć ani zdefiniować marki, tak jak się to dzieje dzisiaj, ale raczej rozwinęła kreatywność muzyczną.
I o tym trochę chciałem porozmawiać. Jak muzycy zachowują kreatywność, kiedy przestają być dziećmi? Przeczytałem również adnotacje Yorokobu o Jacku White'u, które w zasadzie wyjaśniają, że ruitna jest wrogiem kreatywności i dlatego na każdym koncercie muzyk stawia wyzwania, przeszkody, przewiduje, co się może zdarzyć i lubi przechodzić testy na wypadek, gdyby się wydarzyły. Twoim wyzwaniem jest ciężka praca i zwiększenie napięcia przy użyciu zasobów, które mogą ułatwić kreatywność. Jack wskazuje, że kiedy wychodzi na scenę i wszystko jest doskonale przygotowane, można osiągnąć nudny koncert.
W jakich innych muzyków możemy szukać, aby zobaczyć, jak utrzymuje się kreatywność z czasem?
Na przykład na obrazie można zobaczyć Juan Dog, nazwa, którą wybrał Santiago Auserón. Kariera muzyczna Juana Perro jest pełna sukcesów, a wysiłek i praca, którą poświęca ten muzyk, sprawiają, że jego piosenki, niezależnie od wieku, pozostają żywe, świeże, wesołe, uczciwe, a także pozwalają na nowe osiągnięcia i adaptacje Usiądź i uruchom artystę. Mieliśmy okazję zobaczyć na żywo Juana Perro. Przedstawienie w małym teatrze, w którym wciąż widać kontakt z publicznością, chociaż wszyscy wiedzą, kim jest bohater. A twórczy moment, przynajmniej jeden, nadszedł, gdy Juan Perro zdał sobie sprawę, że akustyka teatru pozwala mu śpiewać bez mikrofonu. Aby śpiewać bez mikrofonu, nagi z akompaniamentem, z wyjątkiem gitary Joan Vinyals, własnego głosu i pofałdowania jego ciała bez popadania w absurd, konieczne jest posiadanie dużego doświadczenia, talentu i bliskości doskonałości.
Innym przykładem talentu i kreatywności jest Bruce Springsteen że pomimo tego, że ich koncerty brzmią zbyt perfekcyjnie i okrągłe, ich zdolność do znoszenia godzin na scenie i ich doświadczenie jest takie, że muzycy mogą zacząć od dowolnej piosenki, a przede wszystkim podążać za swoim szefem, gdziekolwiek uważają.
I tak odbywają się nudne koncerty, które choć muzycy są wspaniali, odważni i mają wielką trajektorię, jednak ich nie transmitują. Są nudne, pozbawione treści i potrafią stworzyć ogromną nieprzejrzystą ścianę między sceną a publicznością. Kiedy widzisz, że muzyk, którego podziwiałeś i kochasz, przychodzi do ciebie, ta chwila sprawia, że czujesz się smutny i smutny.
I to dlatego, że kreatywność wynika z pracy, wysiłku, poświęcenia, doświadczenia, a ty musisz także podejmować ryzyko, dostrzegać możliwości, jak mówi Jack White, i odważyć się je wykonać tak, jak robi to Juan Perro. I bądź wytrwały i wytrwały jak Bruce Springsteen.
Więc Aby pobudzić kreatywność dzieci, możesz wybrać dobrą muzykę, dobre piosenki, dobrych artystów. Ta dekada, którą skomentował José Miguel López, wymaga rewizji i uzyskania jednego z zapisów tego czasu. W domu mamy niektóre z nich i kiedy tylko możemy, nie możemy przegapić okazji do ich zaprogramowania. Być może pobudza się kreatywność dzieci. I to zawsze jest bardzo interesujące.
In Peques and More | Josele Santiago i Coque Malla w La Casa Encendida Zdjęcie | Grzmot
